что казахи «…приготовляют партиями немалое количество кошм, ковров
вроде бухарских…» (Колмогоров, 1855, 45). В 1868 г. в труде М. Красовского
были описаны виды народноприкладного искусства, и автор подчеркивает,
что «…с самых малых лет девочек приучали шить, ткать, валять кошмы и т.д.,
а чуть подрастут, с них уже требуют все это…» (Красовский, 1868,31).
В русской литературе первые сведения о ткачестве народов Средней
Азии и Казахстана появились в середине XIX в. в виде небольших заметок
путешественников, торговцев, членов посольств русского правительства
среднеазиатских ханств, участников военных походов. С конца XIX в.
стали снаряжать специальные экспедиции, целью которых было изучение
истории, хозяйства и народных промыслов населения. В итоге изучений
были опубликованы труды географической, исторической и экономической
направленности, содержащие сведения о хозяйстве, быте и культуре народов
Средней Азии. Изучением коврового искусства народов Средней Азии
занимались и российские столичные музеи, собравшие богатые коллекции.
Большую работу по изучению среднеазиатского ковроделия проделал в
начале ХХ в. А. Фелькерзам, изучив коллекции музеев и всю имеющуюся
литературу, а также материалы исследования С.М. Дудина, и создав
труд «Старинные ковры Средней Азии». В трудах Дудина, в частности
«Киргизская орнаментика» (1925 г.), и «Ковровые изделия Средней Азии»,
были опубликованы материалы по казахскому орнаменту и ткачеству ковров.
Знаменательна Венская выставка восточных ковров, состоявшаяся в 1890
г. и открывшая перед европейским миром богатую культуру и высокое
мастерство представленных стран. Выставка стимулировала исследовательский
интерес к этой теме у многих специалистов. Для конца XIX в. особое значение
представлял труд А.И. Добромыслова, специально посвященный казахскому
народному искусству – с цветными иллюстрациями орнамента, чертежом
узконавойного ткацкого станка и процесса навоя нитей основы.
В современный период народное ткачество казахов получило отражение в
ряде научных трудов: монографиях, альбомах, статьях таких авторов как М.С.
Муканов, Т. Басенов, А. Оразбаева, А. Маргулан, У. Джанибеков, А. Кажгали,
Н. Ибраева. Исследователи обратили внимание на технику и инструментарий
прядения, приемы обработки волокон, орудия ткачества, виды орнамента.
Коржын, 1940 г. Центральный Казахстан.
Размер 55х104см. Пост. в 1980 г..
Тканые изделия музейной коллекции созданы в период с конца ХІХ в. до 80х
годов ХХ века. Благодаря бережному отношению мастериц к сохранению
традиций ткачества эти экспонаты дают возможность заглянуть в далекое
прошлое и получить достоверное представление об этом виде искусства.
Обзор юрты лучше начать с подкупольного пространства, главным
украшением которого служат узорные ленты баскур и бау и цветные кисти
шаша. Баскуры, стягивая купольные жерди – уык, и кереге – решетчатый
каркас юрты по всему периметру, декорируя стык цилиндрической части –
кереге с куполом, придавали юрте праздничнопарадный вид. Бау, пересекая
купол по диагонали, размещались между деревянными жердями и войлочным
покрытием, а также служили для скрепления наружных войлочных покрытий.
Помимо функциональной значимости, они играют и декоративную роль,
украшая сферическую часть юрты. Разнообразие техник исполнения бау и
баскуров, их многоцветная палитра создавали особое внутреннее звучание
юрты. Шашак – разноцветные кисти – справедливо считаются важным
украшением и оберегом. Словно мерцающие звезды, они покачиваются
от дуновения ветерка, проникающего в юрту сквозь обод шанырака,
символизирующего бездонное вечное небо.
Одно из значительных мест в убранстве казахской юрты занимают
настенные ковры: ворсовые – тукті кілем или калы кілем, и многочисленные
безворсовые – такыр кілем, такта кілем, таз кілем, арабы кілем, бескесте
кілем, баднас кілем, алаша и другие. Известны также ковры, орнамент
которых изготовлен с помощью тамбурного шва – тус кілем, біз кілем, ілме
кілем. Коврами украшали и утепляли стены юрты, застилали полы, при
перекочевках покрывали навьюченного верблюда, украшая караваны. Ковры
были обязательной составной частью приданого невесты, их дарили на
юбилеи дорогим гостям, оборачивали в ковер тело усопшего, провожая в
последний путь. Ворсовые ковры развешивались по окружности юрты справа
и слева от почетного места – тор.
Декор ворсовых ковров очень разнообразен. Беря за основу понравившийся
модуль, мастерица изображала его на ткани с помощью стежков нитками.
Эту «подсказку» мастерица помещала перед собой на нити основы.
Для многих тканых изделий характерен красный и бордовые цвета – от
светлых до глубоких гранатовых и рубиновых оттенков. Цвет имеет свое
Баскур. Алаша. 1940-е г.
Чимкентская область.
Н. М. Есильбаева Кульзада, 1895 г. р.
Размер: 180х295 см. Пост. в 1972.
определенное воздействие на каждого человека.
Ребенок, с самого рождения окруженный
гармоничным цветовым богатством, разнообразием
орнаментальных форм и предметов, проникается
чувством красоты на всю жизнь.
Казахские безворсовые ковры представляют
один из наиболее интересных разделов, прежде
всего обилием техник ткачества, композиционным
и колористическим разнообразием. Многие
вещи, необходимые для приданого, девушки
изготавливали сами. Обучение детей с самого
раннего возраста было делом многовековой
традиции. Впитав с молоком матери окружающую
красоту и овладев навыками, человек становился
1 1 7 7
C A A R R P P E E T T
A A R R T T / / C