#display ПРОФИЛЬ
— Как вы считаете, что всё-таки главное для успеха в живо-
писи — профессиональное художественное образование
или вдохновение?
— У Ван Гога не было образования, но это не помешало ему
стать великим художником. Основы профессии, безусловно,
нужно изучать, но главное в творчестве — найти свой путь,
создать уникальный художественный мир. Важно иметь хоро-
ших учителей. Основы техники в живописи я получила от моих
профессиональных педагогов: художника-графика Николая
Попова и живописца-монументалиста Сергея Фёдорова.
Ещё очень важны одобрение и поддержка близких людей.
Огромную роль сыграла моя бабушка Вера Сергеевна, которая
записала меня в пять лет на балет и в художественную школу.
Она искренне верила в моё творческое будущее.
— В ваших работах необычное сочетание цветов. Это осо-
бая техника или передача вашего ощущения мира?
— Чувство цвета даётся от природы, свыше, таким образом
моя техника — это синтез московской художественной шко-
лы и индивидуальных новых находок. Эффект цветопередачи
происходит спонтанно, это невозможно описать. Акрил и мас-
ло в живописи, пастель и уголь в графике позволяют получить
непредсказуемую палитру. Выбор цвета зависит от настрое-
ния, от изображаемого предмета и жанра, в котором собираюсь
работать. Например, цвет Таврических гор для меня — синий,
фиолетовый, аквамарин, а горы в Египте мне видятся в гамме
красного кадмия.
Вверху:
Египет, горы Синая.
2006
Портрет работы
Норберта Шмидта (ФРГ)
— Как к вам пришло признание? После какой работы о вас
заговорили всерьёз?
— Известность… Наверное, с первой выставки в Манеже. Мне
было тогда 17 лет! А через год меня приняли в Московский союз
художников, в молодежную секцию. Потом прошли вернисажи
в Германии, появились статьи в прессе, сюжеты на ТВ. Вскоре
меня стали приглашать в музеи и галереи России и Европы.
36
ShafraN i-magazine #02/2017
На фото справа:
Юлия Долгорукова
с мужем Игорем Манько
(справа) и с актёром
российского ТВ Андреем
Егоровым (слева)