RIMLIGHT Models & Photographers Magazine RIMLIGHT Models & Photographers Magazine – N.11/17 | Page 21

Fotografo Giuseppe Attanasio Modella Antonia Marrone @Clarence Model Management MUA Marianna Marfella Stylist Anna Chiara Mormile anche con uno scopo, altrimenti si rischia di non mandare all’interlocutore alcun messaggio. Mi immagino un futuro in cui sarà ancora più semplice scattare fotografie, ma per evolvere veramente il fotografo dovrà sempre sviluppare nuove idee e progetti, come è sempre accaduto nella storia. Ci capita spesso di intervistare fotografi emergenti o già affermati che, nonostante gli ottimi risultati, confessano di non avere mai effettuato specifici studi, ma di avere imparato direttamente sul campo e grazie all'intuito. Ma molto dipende dal genere fotografico. Quanto è importante la formazione tecnica nella foto di moda e in quella pubblicitaria? L’intuito è una gran cosa: unita a un’esperienza sul campo, magari di molti anni, porta a dei buoni risultati. I problemi nascono quando colui che non ha mai studiato fotografia e comu- nicazione visiva, incontra un ostacolo mai visto prima; l'esperienza non può aiutare molto in situazioni nuove, e l'intuito potrebbe non essere sufficiente. In queste situazioni, la tecnica imparata sui libri e in corsi strutturati e specialistici è essenziale per risolvere la totalità dei problemi. Credo inoltre che tecnica non vada vista come un ostacolo alla creatività ma anzi un impulso in più: se la padroneggiamo abbiamo solo una migliore gestione del set, più tempo a disposizione per sperimentare cose nuove e soprattutto possiamo avere degli RIMLIGHT Models & Photographers Magazine n. 11/2017 - 21 spunti, come quelli offerti da una consapevolezza della luce in fotografia. Prima di diventare fotografo professionista ti sei anche laureato in economia, indirizzo marketing: che vantaggio ti ha offerto questa laurea nel tuo lavoro di fotografo? L’università mi ha dato, oltre che una laurea, una forma mentis utile e spendibile in qualsiasi campo. Considerando spesso le mie foto come un prodotto da vendere, è naturale che il mio modo di proporle al committente è contaminato dagli studi che ho condotto. Inoltre il modo di impostare il lavoro del fotografare qualcosa con la finalizzazione di un prodotto mirato ad un determinato target di riferimento