En algún punto de nuestra vida musical nos hemos sentido encerrados en lo mismo, sin avance, sin inspiración, aburridos de la misma rutina; mismos licks, mismas escalas y, sobre todo, estancados. Esto es de lo más común, le ha pasado hasta a las grandes leyendas, así que no estamos exentos. La pregunta es: ¿Cómo podemos salir de esa ruta y avanzar? Aquí te daré unos consejos que me han servido para escapar de la frustración y seguir motivado.
-Crea con tu oído, no con tus dedos
Los guitarristas estamos acostumbrados a mover los dedos sin pensar. Esto es debido a que hemos practicado tantas veces la misma escala y/o patrón que se vuelve mecánico. No digo que no debas practicar, sólo que no siempre debes hacerlo de la misma manera. Rompe la forma, sáltate algún intervalo, crea una melodía en tu cabeza e intenta tocarla, deja que la música te diga lo que necesita. Te sorprenderán las ideas que se te ocurren de esta manera.
-Juega con el tiempo
Esto es de mis cosas favoritas. Cada vez que domino algo, intento cambiar el acento. A veces un poco atrás del tiempo o tocarlo a ritmo de shuffle. Un recurso que aprendí de Paul Gilbert es a cambiar la subdivisión a media frase, ya sea de menos a más o viceversa. Eso le da un toque interesante y es todo un reto hacerlo de manera precisa. Intenta hacer eso con tus improvisaciones y no sólo sonará novedoso, sino que trabajaras en tu técnica a la vez.
-Limítate
La necesidad es la madre de todos los inventos. Un excelente ejercicio, no solo técnico, sino de memoria, es limitarte a improvisar con sólo tres notas. Escógelas de la escala y ubícalas en todo el brazo. ¡Puedes hacer lo que sea con ellas! Bendings, vibrato, slide, tapping, etc., la única restricción es que solo puedes tocar esas. Pruébalo y verás todos los recursos que sacas de esta situación.
-Censúrate
Alguna vez un alumno me pregunto cómo podía evitar hacer lo mismo, y le dije que la respuesta estaba en su pregunta: deja de hacer lo mismo. Si tienes un lick, patrón o escala que siempre usas, deja de hacerlo, piensa que está prohibido y por nada del mundo la uses. Al menos por un tiempo, y esto te obligara a crear algo para sustituirlo. En cuanto abuses de él, déjalo descansar y crea otro, así hasta que tengas suficientes para ir alternándolo y extiendas tu vocabulario.
-Emula otros instrumentos
Oír lo mismo nos estanca. No me refiero a las mismas bandas o géneros (aunque influye) sino a escuchar sólo guitarristas. En lo personal, prefiero sacar melodías vocales. Hay tanta variedad y pequeños detalles en una buena interpretación vocal que me paso días tratando de sacar y emular fielmente todo lo que oigo. También la variedad de intervalos que hace un buen cantante, al no ver las notas que interpreta, hace que tenga la libertad de mezclarlos de una manera mucho más musical. ¡Al contrario de nosotros que a veces solo tocamos las notas que tenemos próximas a nuestros dedos sin importar si es la nota adecuada!
-Cambia la forma de hacer las cosas
Esto me ayuda mucho cuando me siento estancado. Por ejemplo, en vez de hacer un arpegio en tres cuerdas, transpórtalo para que toques las mismas notas pero en una. Si haces una corrida con ligados, hazla toda con espiga y viceversa. Si tocas una frase con tapping, hazla sin esa técnica, cambia la digitación y ve qué puedes hacer de esa manera.
-Rétate
Escoge una canción que en este momento esté fuera de tus capacidades y apréndetela. No importa qué tan complicada sea o si no te sale, si la practicas a diario, poco a poco irás expandiendo tu zona de confort e irás incorporando esas ideas naturalmente a tu forma de tocar.
-Disfruta el silencio
Depeche Mode tiene razón: a veces tenemos que disfrutar cuando hay un silencio y está bien si no tocamos nada para llenarlo, respira y escucha. Deja unos espacios cuando toques, eso hará que valores las notas que siguen y tendrán más peso, a eso le llamo “pausa dramática”.
-¡Está mal… y está bien!
¿Alguna vez has tocado el solo de una canción en otra? ¿No? Está bien, este recurso lo descubrí por accidente una ocasión que tuve que sacar muchas canciones en poco tiempo. había dos que estaban en el mismo tono y eran casi los mismos acordes, así que hice eso, de alguna extraña manera lo hice funcionar pensando que tal vez no lo recordaba bien, ¡me di cuenta de mi error cuando después tocamos la canción a la que SI pertenecía el solo! Eso me dio la idea de intercambiar elementos en las canciones, te ayuda mucho porque tienes que adaptarlos para que queden, dándote más recursos.
¿Qué te parecen estos consejos? ¿Hay alguno que quieras compartir? Escríbeme a [email protected] ahora a practicar y hacer música!
68 | GuitarraMX | ENE/FEB 2018
COLUMNA
Por: Héctor Rivera
La canción sigue igual