Natura November - December 2013 | Page 27

katmanlarının oluşturduğu ve fazla el değmemiş duygusu veren taş eserlerin yanı sıra sanatçının Sarı ve Gök Ayna gibi tanınmış eserleri sergide yer alıyor.’’ Serginin küratörü Norman Rosenthal ise Anish Kapoor’un İstanbul’daki sergisinin odak noktasını oluşturan taş eserlere vurgu yapıyor: “Anish Kapoor’un, serginin odak noktasını oluşturan, soyut taş eserlerinde esas olarak dikkate değer nokta, bu eserlerin sonsuzluk ve zaman kavramlarını tanımlamak için özgün yollarının olması. Son 30 yıllık süreçte mermer, oniks, kaymaktaşı, granit, kumtaşı ve diğer taş türleri kullanılarak ortaya çıkan bu taş eserlere bakan birinin aklına tarihsel zamanın felsefeleri ve gerçeklikleri hakkında birçok bakış açısı geliyor. Bu eserler izleyiciyi biçim ve maddede saklı 3 katmanlı gizemi düşünmeye davet eder. Kapoor, her biri kişisel ve imalı anlamlar içeren çağdaş formları elde edebilmek için oyma veya şekil verme gibi eski çağ geleneklerini takip eden az sayıdaki sanatçıdan biridir. Belki de Kapoor’un sanatının en muhteşem yönü, özellikle de taş eserlerinin verdiği, eserlerin yaratıldığı zamanın tahmin edilemez oluşuyla birlikte ortaya çıkan zamansızlık duygusu...” MEZAR, 1989 KAYRAK VE PİGMENT 48x136x392 cm KAPOOR STÜDYOSU TOMB, 1989 SLATE STONE AND PIGMENT 48x136x392 cm KAPOOR STUDIO EJDERHA, 1992 KİREÇTAŞI VE PİGMENT KAPOOR STÜDYOSU DRAGON, 1992 LIMESTONE AND PIGMENT KAPOOR STUDIO SSM Museum Director Dr. Nazan Ölçer remarks that they are thrilled to host a major exhibition by the English artist: ‘’Sometimes mobile, often of startling proportions, Anish Kapoor’s works elicit admiration and astonishment. Anish Kapoor is no stranger to Istanbul, where he has been to many times. Now here he is, bringing to our city stone pieces that he has been working on for years, many of which have never been displayed. Along with the stone pieces, iconic works such as Yellow and Sky Mirror are presented in our exhibition.” Exhibition curator Sir Norman Rosenthal comments that Kapoor’s abstract stone works, which form the basis of the exhibition, are especially remarkable in that they have their own specific ways of defining the idea of infinity and the concept of time. “When one looks at the stone sculptures, executed over the last three decades - works fashioned from marble, onyx, alabaster, granite, sandstone and other ‘rocks’ - many perspectives concerning the realities and philosophies of historical time come to mind. They invite the viewer to reflect three-fold on the mysteries of time buried within their form and substance. Kapoor is one of the only artists who follows the most ancient traditions, of carving or shaping, in order to achieve contemporary forms, each one full of individual and suggestive meaning. Perhaps the most particular aspect of so much of Kapoor’s work, and especially of the stone works, is a sense of agelessness, of hardly being able to guess at their moment of creation.” KASIM - ARALIK 2013 / NOVEMBER - DECEMBER 2013 • NATURA 27