Bongó
b . Música africana
La música africana llegó a América a través del tráfico de esclavos , provenientes en su mayoría de la zona central y occidental de África . Estos fueron traídos al continente por los comerciantes europeos entre los siglos XVI y XIX , donde eran obligados a trabajar en las plantaciones de café y algodón , los campos de arroz , las minas de oro y plata , o como pajes en los hogares de sus amos . Al ser una música ancestral muy rica y diversa , que varía según la región de la cual proviene , generó distintas tradiciones musicales en los lugares de América a los que llegó , traspasándose de manera oral , sin escritura musical , en la mayoría del continente . La música afroamericana comenzó a desarrollarse en los lugares donde los esclavos eran obligados a trabajar , especialmente en los países del Caribe y en Brasil , Colombia , Ecuador y Perú .
La música africana , en la que predominan los instrumentos de percusión como xilófonos y tambores de variados tipo , suele cumplir una función social , al igual que otras muchas músicas tradicionales del mundo . Se hace música , por ejemplo , para acompañar nacimientos , bodas y actividades políticas , o para ahuyentar a los malos espíritus , rendir tributo a los buenos y honrar a los ancestros .
Un elemento musical destacado , difundido en toda la zona subsahariana es el uso de la polirritmia ( la superposición de dos o más ritmos distintos ). Una superposición regular y sistemática de ritmos cruzados sobre un patrón rítmico principal que se denomina « ritmo en cruz ». En esta práctica , los inicios de las frases y los acentos de cada patrón rítmico no coinciden entre sí , sin embargo , forman una unidad cohesionada al superponerse . Algunos teóricos interpretan este tipo de rítmica como un símbolo de cohesión comunitaria y de la vida misma .
La improvisación e indeterminación propia de la música africana es algo que se refleja en la metodología de composición de Los Jaivas , en la que la improvisación y la exploración muy libre e intuitiva son centrales . Ambos métodos llevan a la generación de materiales y fragmentos musicales que luego serán trabajados y pulidos para consolidarse en las versiones finales de los temas . Asimismo , son muchos los instrumentos africanos llegados a Latinoamérica que Los Jaivas utilizan a lo largo de su discografía : el bongó en « Que o la tumba serás », tumbadoras o congas en « Un día de tus días », marimbas en « Disuasión », maracas en « Vergüenza ajena », djembé en « La vorágine », xilófono en « Tamborcito de milagro », agogó en « El tótem » y berimbao en « Traguito de ron ». Como se puede apreciar , son eminentemente instrumentos de percusión y aportan un componente rítmico importante cuando son utilizados en las composiciones .
Instrumentos de origen africano utilizados por Los JaivaS
Bongó
Instrumento de percusión de la categoría de los membranófonos , introducido por los esclavos africanos en la zona del Caribe como tambor de mano de dos medidas , por lo que su sonoridad provee dos tonos , uno más grave que el otro . Su evolución más moderna fue impuesta por los habitantes del este de Cuba , quienes le dieron la forma con la que lo conocemos hoy . El bongó actual está compuesto por dos cuerpos de madera ligeramente cónicos , de distinto tamaño , unidos por un listón . Cada uno de los cuerpos tiene en la parte superior , que es la más ancha , un parche de piel tensado que se percute con las manos . Este instrumento estuvo vinculado a las clases populares que trabajaban en el campo y era la base de dos estilos musicales : el changüí y el son ; sin embargo , es mediante la salsa que se populariza en Latinoamérica y Estados Unidos .
En la obra de Los Jaivas , encontramos como ejemplo de uso del bongó el tema « Que o la tumba serás », del disco El volantín .
30 Los Jaivas y la música latinoamericana • Cuaderno pedagógico