A la primera part, es farà la presentació de l’orquestra sencera i de cada família
separadament amb el tema del rondó de la Suite Abdelazer del compositor del barroc
anglès Henry Purcell.
A la segona part, sonaran 13 variacions i en cada variació un instrument de l’orquestra
serà el protagonista i destacarà per sobre dels altres.
A la tercera i última part, hi haurà el tema fugat conclusiu, on cada instrument anirà fent
la seva entrada, tot amb un crescendo d’intensitat que portarà a la reexposició del tema
principal per part de la família del vent-metall i a una coda final, brillant i apoteòsica.
3. Objectius didàctics i continguts
En el concert Guia d’orquestra el públic podrà gaudir simultàniament de la música
interpretada per l’orquestra i de les coreografies interpretades pels joves ballarins. Es
tracta, doncs, d’un concert que fusiona els llenguatges corporal, musical, visual i plàstic.
Precisament el nou currículum aposta per educar els alumnes de primària per mitjà
d’aquests quatre llenguatges artístics de forma globalitzada. És per aquest motiu que
nosaltres hem intentat que en les propostes didàctiques, que us fem en el punt 5, quedin
integrats tots aquests llenguatges en les diferents activitats.
3.1. Objectius
1. Experimentar i indagar en les possibilitats expressives de l’orquestra simfònica i els
seus instruments, de la dansa i de la posada en escena, i apreciar que l’art és una
manera de donar forma a les experiències, a les idees i a les emocions.
2. Explorar, conèixer i experimentar les possibilitats que ofereixen la veu, el cos,
els sons, els instruments, l’experiència artística, els materials, les TIC, mitjançant els
llenguatges artístics i la realització de projectes expressius i de comunicació.
3. Comprendre que el concert Guia d’Orquestra està fet per un equip de persones
pensant en nens i nenes de la seva edat, i que les seves experiències hi queden
reflectides.
4. Valorar i respectar el fet artístic propi i dels altres, ja sigui una improvisació
instrumental, una interpretació de música i moviment, o bé un dibuix al voltant d’una
música, entenent que és una manera de comunicar-se i d’expressar els sentiments, les
descobertes, les capacitats i les peculiaritats de cadascú. Apreciar que les experiències
culturals pròpies i les dels companys i companyes esdevenen un espai de diàleg i
enriquiment.
5. Participar, generar i afavorir l’intercanvi d’opinions, experiències, idees i
valoracions, i en el procés creatiu propi i dels altres incorporar aspectes de la
pròpia experiència o inquietud en la creació d’una coreografia.
6. Valorar i gaudir de la interacció en el grup i el cooperativisme, tot participant
conjuntament en la planificació i en la producció d’activitats d’interpretació instrumental,
vocal, de música i moviment i de plàstica, per crear un sentit de comunitat,
8