Garuda Indonesia Colours Magazine October 2013 | Page 156

154 Travel | Masterclass Turtle/Turquoise This kind of photograph invites the imagination to perceive meaning. However, the imagination doesn’t have to accept the meaning delivered by the author to the viewer. I wasn’t going to name this piece ‘Turtle’, because it felt like limiting the imagination of the viewer. But without dictating, I wanted the viewer to seek out the turtle in the dominating turquoise. Samsung NX 300, Macro lens 60mm, F2.8. Dalam jenis foto ini, imajinasi diperlukan untuk menterjemahkan makna. Tapi imajinasi tidak pernah dipaksakan untuk menyamakan makna yang disampaikan oleh pembuatnya kepada penontonnya. Tadinya saya tidak ingin memberi nama Turtle pada karya ini, seperti mendikte bentuk hingga imajinasi liar para penikmat menjadi terbatas. Tapi diluar dari maksud mendikte, mungkin saya menginginkan penonton untuk mencari Turtle diantara warna Turquoise yang mendominasi. Samsung Lens NX 300 – Makro lens 60mm F2.8. Top Tips Many have asked me what are the subjects of my abstract photography. When I tell them shipping containers, shipwrecks, asphalt and scrap metal, the response is often a confused look. Indeed these are photographs of rusty, scratched, corroded metals, old asphalt, mud and even scrap metal left on the side of the road. I like to think of it as capturing a story. Banyak yang bertanya asal muasal dari foto-foto saya. Ketika menyebutkan konteiner, bangkai kapal dan besi tua, saya selalu memperoleh kerutan di dahi sebagai respon balik. Iya, ini semua adalah goresan karat, luka akibat gesekan dengan besi lain, cipratan aspal, lumpur dan bahkan besi tua yang teronggok dipinggir jalan. Untuk itu saya lebih senang disebut sebagai penangkap cerita. No two scratches or pieces of scrap metal are the same. They were shaped by time and nature, and I make it a point to not meddle in the creation of the story; only to capture it. New stories are made as shipping containers and scrap metal move around the world from port to port. Finding new stories and capturing them feels a lot like putting together a storybook. Masing-masing goresan tidak akan pernah sama, goresan tersebut terjadi karena benturan yang tidak diketahui asal muasalnya. Pantang untuk saya ikut campur dalam proses pembentukan cerita. Selalu akan ada cerita baru karena konteiner selalu berpindah tempat dari pelabuhan ke pelabuhan seluruh dunia. Menemukan itu semua sama halnya seperti menemukan buku cerita baru. Humans see the sun and the galaxy in the large scale, not realising that there are much larger things out there. Likewise, we see cells, molecules and atoms in the small scale, even though there are other tinier things that exist. When we think about that, it is easy to see that we are not the centre of the universe, because there is the ‘infinite’, which shifts the centre of everything. When the object in a large photograph is actually the size of a match, this becomes the centre and the viewer will automatically shrink into the scale of matches. Manusia melihat matahari dan galaksi dalam skala yg besar, lupa jika masih ada yang jauh lebih besar. Begitu pula dengan sel, molekul dan atom, kenyataanya masih ada yang lebih kecil lagi. Lalu pernyataan umum ‘we are the centre of the universe’ menjadi absurd karena masih ada ‘tak terhingga’ yang membuat skala apapun akan memiliki titik tengah yang berbeda. Ketika obyek dengan ukuran asli sebesar korek api menjadi titik tengah, maka para pengunjung tanpa sadar akan turut mengecil dalam skala korek api walaupun karya ini sudah berukuran dua meter.