57 тема Мода
Живые картины
Модель Dior и
картина Ники
де Сен-Фалль
«Мое чудови-
ще» (1968).
Выбор, чьи картины использовать, многое говорит о дизайнере.
Возьмем, к примеру, Энди Уорхола. Донателла Версаче
показала новую интерпретацию платья с портретами Мэрилин
Монро и Джеймса Дина из коллекции Atelier Versace 1991 года,
которое ее брат Джанни передал в дар нью-йоркскому музею
Метрополитен. Раф Симонс воспроизвел в коллекции Calvin
Klein, посвященной архетипам и штампам американской
культуры, уорхоловскую «Катастрофу с тунцом». Для Джонсона
Хартвига (Libertine) Уорхол – создатель визуального кода рок-
музыки. Другой пример: итальянское искусство 1910–1930-х
годов. В миланском Fondazione Prada проходит выставка
итальянского искусства 1930-х гг. Карл Лагерфельд в коллекции
для дома Fendi идет по следам экспериментов Джакомо Баллы,
а Рик Оуэнс восторгается бюстом Маринетти работы Эрнесто
Михаэлиса, который в 1918 году создал прототип комбинезона,
а в 1920-е работал с Мадлен Вионне. Американский поп-арт
60–80-х и европейский модернизм начала XX века задают
тренд в этом сезоне.
Картина Роя
Лихтенштей-
на «Мэрилин
Монро» и ко-
миксы в новой
коллекции
Prada.
сумка
Olympia
Le-Tan
Черные платья Libertine украшают бананы с уор-
холовской обложки первого альбома группы The
Velvet Underground (1967), спародированной Бэнкси
в граффити «Криминальное чтиво» (2002).
Модель из новой коллекции
Fendi и манифест футуристиче-
ского костюма Джакомо Баллы
(1915).
fashion collection
Фигуры с картин
Казимира Малевича
«Спортсмены» и «Жен-
щина с граблями» (обе
1930–1931) у Valentin
Yudashkin. В коллек-
ции заметно и влияние
платья «Мондриан» Ива
Сен-Лорана (1965).