Ensemble intercontemporain 2015-16 musical season Brochure de saison 2015-2016 | Page 61

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Georges Aperghis
La parole et le labyrinthe
par CÉLIA HOUDART

Théâtre(s)
Dans les œuvres de Georges Aperghis, même
purement instrumentales, on a toujours un peu
l’impression d’être au théâtre. Un théâtre réel ou
mental. Où les êtres et les objets auraient échangé
leurs qualités et propriétés : les humains sont des
moteurs survoltés, au bord de la rupture, ou en très
basse tension ; les instruments parlent.
Georges Aperghis a beaucoup composé pour la
scène : opéras, musiques des spectacles d’Antoine
Vitez et « théâtre musical ». Tout d’abord avec la
création de l’Atelier Théâtre et Musique (ATEM) à
Bagnolet jusqu’en 1991, puis au Théâtre NanterreAmandiers, structure avec laquelle il renouvelle
complètement sa pratique de compositeur. Faisant
appel à des musiciens (Jean-Pierre Drouet, Michel
Portal...) aussi bien qu’à des comédiens (Édith Scob,
Michael Lonsdale...), les spectacles de Georges
Aperghis sont alors inspirés du quotidien, de faits
sociaux transportés vers un monde poétique, souvent absurde et satyrique, créé au fil des répétitions. Tous les ingrédients (vocaux, instrumentaux,
scéniques) sont traités également et contribuent
– en dehors de tout texte préexistant – à la dramaturgie des spectacles (plus d’une vingtaine en
tout, dont Conversations, 1985, Jojo, 1990 et Sextuor,
1993). Après 1997, Georges Aperghis poursuit son
exploration du théâtre musical de manière plus
ponctuelle. Les choses sont plus fixées, plus préméditées, même si chaque création est toujours vécue
comme une réelle aventur RW