Cutaway Guitar Magazine BAJOS Y BAJISTAS 47 | Page 25

Kitai es una
de las bandas
nacionales con
más actividad
durante este
último año 2018
y un interesante
avance de
tour con más
de 30 fechas
para este 2019.
Continúan con
la presentación
de su segundo
LP “Pirómanos”
además de
acabar de lanzar
“Fahrenheit”
un nuevo EP
con remezclas y
caras B de temas
incluidos en
Pirómanos.
Hay que incluir al curriculum de la banda un
Record Guinness obtenido por su concierto
de 24 horas de duración en la sala El Sol de
Madrid el pasado 13 de noviembre, donde
consiguieron inscribir a Kitai en el libro de
los récords.
Nos acercamos a Fabio Yanes, bajista de la
banda para que nos cuente más cosas sobre
el último año de la banda y conocer alguna
cosa más sobre él.
¿Como comenzaste en el mundo del
bajo?
Empecé a tocar a los 17 años. Mi banda
favorita por aquel entonces eran los
conocidísimos Red Hot Chili Peppers y había
algo que me llamaba en especial la atención: el
sonido y las líneas del bajo de Flea. Entonces
me compré el típico starter pack-marca
blanca en internet y me puse a indagar sobre
teoría musical, técnica en el bajo y a, sobre
todo, aprender muchas y muchas canciones.
De cualquier género y estilo, quería aprender
y crecer como músico y a día de hoy es algo
que sigo haciendo.
Viendo tu forma de tocar se ven
influencias de Flea y de Chris
Wolstenholme entre otros. Cuéntanos
que músicos te han influenciado o son
tu referencia a la hora de componer y
tocar.
La verdad es que, como he dicho antes, Flea
me influenció bastante, y Muse es uno de los
grupos que más me han volado la cabeza
desde siempre, así que es innegable que parte
de mi inspiración venga de estos dos músicos.
Dos de mis bajistas favoritos también son
Tim Commerford y Colin Greenwood, los
cuales me parece que tienen un gran peso en
sus respectivos proyectos y son dos músicos
que intento seguir de cerca. En mi top de
músicos, alejándonos de la escena rock, está
también Hans Zimmer. Sus composiciones
me parecen obras maestras y muchas de las
líneas que he compuesto han bebido del arte
de este genio.
Lleváis un ritmo frenético de
actuaciones, grabaciones, entrevistas…
¿Cómo es el día a día de la banda?
Ensayos,
estudio
personal
del
instrumento, …
Siempre lo decimos: somos una banda de
local, una banda de 24/7. Llevamos un
ritmo frenético de trabajo y eso nos encanta
a los 4. Lo comparamos con un curro de
oficina, nosotros estamos en el local de lunes
a viernes en jornadas de bastantes horas, no
solo ensayando, sino también componiendo,
organizando planes de futuro y pensando
siempre cómo avanzar con el proyecto. En
cuanto a mí, intento estudiar todo lo que
puedo con el bajo en las manos, pero también
hago algo que me parece vital, que es escuchar
toda la música que pueda cada día.
¿Cómo ha sido la experiencia de esta
última gira con tantas fechas y tan
buena aceptación?
Cuando empezamos a girar allá por 2013 con
nuestro primer EP “Origen” nunca llegamos
a imaginar lo que estamos viviendo ahora
mismo. Nos sentimos muy afortunados de
poder dedicarnos a lo que amamos, y si a esto
le sumamos la conexión brutal que tenemos
con la gente… es perfecto. Estamos en un
punto muy dulce, disfrutando cada segundo
de cada show.
ENTREVISTA
24