Нерушимый союз: кино и мода
АВТОР: Анастасия МаРЦИПАН
Показ весенне-летней коллекции этого года Марк Джейкобс превратил в кино-премьеру с присущим ему размахом: поп-корн, фотоколл и красная ковровая дорожка как нельзя лучше дополняли коллекцию, вдохновленную
Америкой и Нью-Йорком. Идея, стоит сказать, лежала на поверхности — мода, кино и Америка связаны не простым гражданским браком, а настоящим венчанием. Других объяснений этому нерушимому союзу просто нет.
М
агия одежды в кинематографе сравнима лишь с магией
самого кинематографа. Сценарий не будет полноценным, картинка не будет идеальной, а актеры не будут
органичны, если убрать работу дизайнеров и костюмеров: все рухнет, превратив увесистый талмуд будущего фильма в серую пыль.
Это прекрасно иллюстрируют фильмы 20-х и 30-х годов, когда на
экране царили черно-белые фильмы с толстым слоем блесток, гламура и роскоши, без которых представить то время просто невозможно. И именно это воспроизводила Миучча Прада, работая над
уже современной версией «Великого Гетсби» с его роскошными
костюмами. Дизайнеры, как таковые, очень долго стояли поодаль
и лишь наблюдали за чрезмерно сложным процессом костюмирования. К пример у, для главной героини «Унесенных ветром»
Уолтер Планкетт создал более пяти тысяч сложносочиненных
образов, общая стоимость которых могла потрясти всю производственную мощь «Metro Goldwyn Mayer». Этот фильм, пройдя через года, до сих пор идеально иллюстрирует важную роль костюмеров прошлой эпохи, и, если заглянуть в музеи кино-костюмов,
можно с удивлением узнать, что знаменитые сегодня «голые» пла-
тья, называющиеся в 20х «иллюзорными», заслуга никак не современных дизайнеров, а художников по костюмам Гретты Гарбо
и Марлен Дитрих. Да и такие культовые актрисы своего времени,
как Бетт Дэвис, Джин Харлоу и Рита Хейворт были обязаны своей популярностью не только таланту, внешности и фигуре, но и
костюмерам. Когда черно-белая жизнь в экране сменилась цветной, роль костюма в кино стала еще более важной и очевидной.
За спиной каждой великой актрисы и фильма стоял великий художник по костюмам, а позже и дизайнер. Орри-Келли, Адриан,
Жан Луи, Эдид Хэд — запомните эти имена, именно они работали
над большинством костюмов, вызывающих невероятное желание
вернуться в прошлое и зажить другой жизнью, насыщенной на события и со сменой каждого образа в кадре.
Как только кино пошло в массу, дизайнеры смекнули, что одевать кино-героинь означает не только подтвердить их дружеские
отношения, но и заполучить рекламу своей продукции по всему
миру. И вот тогда началось настоящее шоу. Коко Шанель использует свой фирменный жакет и жемчуг, одевая героиню фильма
«Боккаччо-70», Кристиан Диор отвечает за все образы Марлен
Коко Шанель одевает героиню фильма «Бокаччо-70»
Марлен Дитрих в фильме «Страх сцены»
86
▪
Cabinet de l’art
Образ Катрин Денев в фильме «Дневная красавица»