CABINET de L'ART MAGAZINE | Page 81

тем не менее , народное признание Гайдаю обеспечено на много лет вперед и в новых поколениях .
Все же , становилось ясно , что « выезжать » на одних лишь комедиях не получится – очевидной была необходимость расширять жанровые рамки , что в 1979 году сделал режиссер Александр Митта , выпустивший на экран первый советский фильм-катастрофу . « Экипаж » 1979 состоял из двух серий – мелодрамы и катастрофы , что уже само по себе было ново . К тому же , неизбалованному экранной эротикой советскому зрителю предлагалось аж 10 (!) секунд лицезреть невиданную доселе , поражавшую откровенностью постельную сцену . Все это сразу сделало « Экипаж » лидером проката .
В 80-х также становятся популярными фильмы Марка Захарова , сумевшего привнести в кинематограф элементы театра и мюзикла . Его добрые сказочные фильмы (« Обыкновенное чудо » 1978 , « Тот самый Мюнхгаузен », « Формула любви » 1984 ) любимы зрителем и по сей день .
Девяностые
Думаю , многие согласятся с тем , что самый выдающийся режиссер последнего десятилетия прошлого века и нулевых это Алексей Балабанов . Черпавший вдохновение в Тарковском , он так и не стал продолжателем его традиции – герой первого стремится к свету , у Балабанова же – обречен на мрак . Известность ему принес « Брат » 1997 – своеобразный памятник России девяностых , в котором режиссер оставляет зрителю маленькую , но сильную опору в лице главного героя Данилы , ставшего героем молодежи нулевых . Балабанов – гениальный летописец специфически русской эмоции , которую едва ли поймет человек другой национальности . Это , например , смесь горького стыда и жалости в обоих « Братьях » – мол , да , гордиться нечем , но мы такие ; это и состояние стойко и мужественно переживаемого дикого страха перед смертью в « Мне не больно » 2006 – пронзительной исповедальной трагедии , прикрывающейся сентиментальной мелодрамой . Балабанов строил свои фильмы на тонких метафорах . Думаю , нельзя полнее передать смешение боли , жалости , отчаяния и атмосферы кромешного ада , чем с помощью пьяных сиамских близнецов в порнофильме дореволюционных времен . А старухамать маньяка , 24 / 7 глядящая бодрые передачи по ящику в окружении кишащих мух , пока в соседней комнате творится насилие из « Груза 200 » 2006 – просто лучший символ-портрет загнивающего государства .
Сегодня
Традицию « жестокого » кино в наши дни продолжила Валерия Гай Германика , известная своим подходом создания « незамыленной » реальности – фильмы ее , по ощущению снятые на трехпиксельную Нокию , не предлагают лихо закрученных сюжетов и невероятных историй . Напротив , у Германики все в лучших традициях спальных районов Москвы – подростки пьют и матерятся , сложно существуя в своем злом и жестоком мирке . Германика предлагает зрителю посмотреть в глаза правде , оттого реальность в ее лентах получается , что называется , « без прикрас » – здесь нет места рефлексии и метафоричности , оттого зритель не воспринимает кино отстраненно – он словно становится участником событий .
Говоря о дне сегодняшнем в русском кино , конечно , нельзя обойти Андрея Звягинцева . Киноведы давно признали его специалистом по адаптации библейских текстов – еще с первых картин « Возвращение » 2003 и « Изгнание » 2007 . В « Елене » 2011
Андрей Звягинцев
Звягинцев меняет ракурс и критически осмысляет типажи современности . А вот « Левиафан » 2014 кажется органичным воссоединением стилей и приемов режиссеров в одной картине . С одной стороны , в « Левиафане » Звягинцев выносит жестокий диагноз и вердикт стране – мрак , болезнь , безысходность . С другой – картина не лишена подсмыслов , аллюзий и метафоричности . Звягинцев удивительно точно передал Россию через широту пейзажей , большое количество мата , водки и несчастных женщин , с померкнувшей красотой . Многие , кстати , видят связь между « Левиафаном » и « Дураком » Юрия Быкова . Все же , « Дурак » хоть и хороший фильм про коррупцию и прогнившую власть , но явно не стоит с работой Звягинцева в одном ряду .
Некоторые критики , доброжелательно отзываясь о фильме , ставят ему в укор контекстную несвоевременность – мол , не лучшие времена для такого кино . Рассуждать о том , когда « Левиафан » был бы более эффектен – сейчас или в менее « цензурные » времена можно долго , но все-же думается , что именно такие фильмы хочется видеть сегодня – красивые , сильные , мощные . И , надеюсь , не только в рамках « Года кино ».
Фильм « Левиафан »
лето 2016 ▪ 81