Русское кино : от истоков до наших дней
АВТОР : Светлана Анош @ svetaanoshkina
Все мы знаем , в какое время суток полагаются деньги , а в какое – стулья , почему плохой человек – редиска , а не огурец или топинамбур , как одинокая жизнь влияет на наличие халвы и пряников в рационе и что наливать людям , которые летят домой .
Цитаты , герои , ситуации отечественного кино – это часть своеобразного культурного кода , который легко считывается русским человеком . Нынешний год признан годом кино в России , и , безусловно , в его рамках будет снято и показано немало нового . Только вот думается , новое создать едва ли получится без воскрешения в памяти традиций прошлого .
От истоков
История советского кино начинает свой отсчет в середине 20-х годов – это время бессмертных шедевров Эйзенштейна , Довженко , Братьев Васильевых .
Фильмы Эйзенштейна важно смотреть не только потому , что это классика мирового кинематографа , его работы представляют собой своеобразное историческое пособие – первый советский цветной фильм « Броненосец „ Потёмкин “» 1925 , « Октябрь » 1927 , « Александр Невский » 1938 , « Иван Грозный » 1944-1945 . Тоже самое можно сказать и о картине про легендарных героев революции « Чапаев » 1934 режиссеров Васильевых .
Соцреализм
С 30-х годов прошлого столетия в искусстве ведущие позиции занимала эстетика соцреализма , и кинематограф не стал исключением . Вплоть до 1953 года режиссеры снимают кино , славящее вождя и великое будущее , из которого складывается определённый канон . Одним из ярких представителей кинематографа соцреализма является режиссер Александр Довженко , дебютировавший « Звенигород » 1928 и « Земля » 1930 , в которой новаторским языком рассказал о борьбе за коллективизацию . Довженко , кстати , был одним из режиссеров , на творчество которого в большой
Александр Довженко
степени повлиял Сталин – многие из фильмов режиссера были сняты по заказам и при активном участии вождя .
50-е – 60-е
Сергей Бондарчук
Наверное , самой важной и известной картиной 50-х можно считать « Летят журавли » Михаила Калатозова по сценарию драматурга Виктора Розова – пронзительную историю любви на фоне начинающейся войны .
В конце 50-х начинает свое творчество еще один крупный советский режиссер – Сергей Бондарчук . Его картины – картины крупной формы , мощные , эпичные , сильные – это « Судьба человека » 1959 , « Война и мир » 1965 , « Они сражались за Родину » 1975 , « Борис Годунов » 1986 , « Тихий Дон » 1994 .
В 60-х годах начинает как режиссер Андрей Тарковский – по истине уникальное явление кинематографа , известное всему миру . Его дебютной работой стал фильм « Иваново детство » 1962 , рассказывающий трагическую историю мальчика-разведчика на войне . В 1966 году на экраны вышла его вторая этапная работа – « Андрей Рублев », вызвавшая негативную реакцию советских партийцев , в следствие чего фильм подвергся жестокой цензуре . Права на прокат получила Франция , обеспечив фильму признание и колоссальный мировой успех . В 1970 году Тарковский приступил к съемкам « Соляриса » по одноимённому роману Станислава Лема , где жители искусственного мира будущего изучают планету Солярис . Фильм « Зеркало » 1974 признан кинокритиками самым исповедальным . В нем Тарковский отошел от привычного стройного развития сюжета , наполнив картину сложной вязью ассоциаций и воспоминаний . Многие чиновники увидели в « Зеркале » антитоталитарный подтекст , обостривший противостояние режиссера и властей , повлекшее за собой эмиграцию режиссера .
78 ▪ Cabinet de l ’ art